RAR(E) Rádio ÁGUIA-REAL 2026: MAIO 18 - 24

 

 

2026 * RÚBRICAS SEMANAIS

	MANHÃ	TARDE	NOITE
SEG  18	Iconic Recordings Special Stewart Copeland “The Rhythmatist” OUVIR
TER  19
QUA  20			SOUNDTRACK André Júlio Turquesa e Iúri Oliveira (com Gaspar Varela) “Soco a Soco”/Outros  OUVIR
QUI  21		Jazz World  Chris Cheek “Vine” e “A Girl Named Joe” ouvir
SEX  22		AFRICAN FOLK  Kalomo Krew “Zambian Kalindula One”/Outros OUVIR
SÁB  23			LIVE  Deep Purple “Concerto For Group And Orchestra (with The Royal Philharmonic Orchestra) OUVIR
DOM 24

Iconic Recordings:

“Acabou por antecipar a explosão da world music; destacando-se como pioneiro na fusão da pop-rock ocidental, de elementos de música tradicional e produção moderna. “The Rhythmatist” é assim um disco experimental editado em 1985”.

                                                                            

Soundtrack:

1. “A estética é híbrida, entre experimentação contemporânea, música para filmes e world music. A participação da guitarra portuguesa do jovem Gaspar Varela confere uma identidade geográfica, uma assinatura melódica e emocional às texturas eletrónicas e acústicas”.

2. “As faixas são concisas, sem temas longos ou expansivos, criando uma atmosfera de tensão política e espionagem. O tom é exótico e quente, com forte presença de cordas, madeiras e uma percussão discreta”.

3. “O tom é lírico e contido, com cordas suaves, orquestração delicada, piano cristalino e percussão discreta. Ambientada na China dos anos 1920, a partitura refinada e discretamente emotiva; com textura, cor e progressão emocional”.

                                                                            

Jazz World:

“No caso de "A Girl Named Joe", uma óbvia referência ao clássico "A Boy Named Sue", tema de Shel Silverstein, celebrizado por Johnny Cash, Chris Cheek fez-se acompanhar por outro tenor de peso desta época, Mark Turner, com Cheek gravado à direita e Turner gravado à esquerda (…) Em "Vine", Cheek apresenta um verdadeiro elenco de luxo, nomeadamente com Brad Mehldau no piano e no rhodes e com Kurt Rosenwinkel na guitarra, ambos os expoentes máximos dos seus instrumentos em 1999, e com Matt Penman (baixo) e Jorge Rossy (bateria) na secção rítmica”.

                                                                                    

African Folk:

1. “Folk zambiano marcado por linhas de baixo pulsantes, guitarras rítmicas e melodias vocais comunitárias. Forte inspiração no estilo kalindula, alinhado com a tradição musical rural da Zâmbia”.

2. “Mistura rock alternativo, ritmos dançáveis, elementos tradicionais e a estética crua e energética do zamrock clássico”.

3. “Profundamente enraizado na música Tonga do sul da Zâmbia, os ritmos são moderados, as guitarras limpas e típicas da música rural zambiana. E as vozes tradicionais, com refrões repetitivos”.

                                                                                

Live:

“Os movimentos Moderato – Allegro, Andante e Vivace – Presto (alinhamento da versão em vinilo) constituem uma das primeiras fusões entre metal e música clássica; e muitos descobriram que a linguagem é a mesma. Que a musica só tem uma linguagem”!